Rachel Syme
Editor
Wenn Sie in letzter Zeit nicht in der Carnegie Hall waren, Vielleicht möchten Sie noch einmal einen Blick auf ihren Frühlingskalender werfen. Etwas es passiert dort. Wenn Sie auf der Suche nach traditionellen Konzertkonzerten und Mezzosopran-Konzerten sind, gibt es natürlich immer noch keinen besseren Ort, um solche Dinge zu finden, aber das Programm des Saals ist heutzutage viel vielseitiger geworden. letztes Mal. Das „Herzstück“ der Saison des Veranstaltungsortes ist eine Reihe wilder Events, die im Januar dieses Jahres beginnen und bis Mai dauern „Untergang der Weimarer Republik: Tanz am Abgrund“ das anhand eines Kaleidoskops von Musik- und Theateraufführungen die kulturelle Brutstätte des kosmopolitischen Deutschlands zwischen 1919 und 1933 untersucht. Die Weimarer Zeit war sowohl glorreich als auch tragisch – eine schwindelerregende Blüte der Freiheit und Meinungsäußerung, die kurz vor dem Aufstieg Deutschlands blühte. eines der schrecklichsten Regime der Geschichte – und es war auch ein Wirbelsturm großer kreativer Widersprüche. Die Kunst dieser Zeit war sowohl von Wut als auch von Angst, von wilder Hingabe und ängstlichem Misstrauen geprägt. Die Musik und der Tanz wirkten eindringlich und explosiv, als hätten ihre Schöpfer verstanden, dass sie ihre Sachen packen mussten, bevor die Party zu Ende war.
Die Carnegie List geht diesen erhöhten Spannungen mit einigen ihrer aufregendsten Programme seit Jahren nach: 21. Max Raabe und sein Palastorchester kehren mit ihrer umwerfenden Mischung aus Big-Band-Standards und herzzerreißenden Kurt-Weill-Songs ins Stern Auditorium zurück. Am 23. März tritt Melissa Madden Gray auf, die provokante australische Varietékünstlerin, die unter diesem Namen auftritt Miau Miau, organisiert in der Zankelhalle ein Kabarett, das den „wilden Frauen“ Weimars gewidmet ist, darunter Lotte Lenya und Marlene Dietrich. Am 19. April, immer noch in Zankel, pfefferte die Gruppe die Heiße Sardinen Richten Sie ein Set mit dem Multitalent ein Alan Cumming (ein Tony-Gewinner, passenderweise für seine Rolle als MC in einer Wiederaufnahme des Weimarer Musicals „Cabaret“) – das verspricht, das Gefühl eines nikotinbefleckten Jazzclubs der Zwanzigerjahre hervorzurufen. Das Angebot der Serie geht auch über das Hauptgebäude der Carnegie Hall hinaus. Am Donnerstag, den 28. März (und an den letzten Donnerstagen im April und Mai) spielen der Posaunist J. Walter Hawkes und seine Band im Rahmen einer kostenlosen wöchentlichen Reihe ein lautstarkes Set im Fotografiska. „Schwingen am Abgrund.“ Und am 5. April halten Mitarbeiter des Metropolitan Museum of Art und Gastkünstler einen Vortrag mit dem Titel „Stellen Sie sich die Weimarer Republik vor“ zur Fotografie der damaligen Zeit.
Wenn Sie alle Fans von Weimar sind, bietet die Carnegie Hall noch einige weitere interessante Angebote. Am 20. März kommt im Stern Auditorium eine Auswahl angesehener Musiker zu einem besonderen Tribute-Konzert zum St. Patrick’s Day zusammen und erinnert an zwei legendäre irische Sänger, die letztes Jahr verstorben sind. „Eine Feier zum St. Paddy’s Day von Sinéad O’Connor und Shane MacGowan“ bietet Auftritte von Billy Bragg, Glen Hansard, David Gray, den Mountain Goats, Cat Power und den Dropkick Murphys. Am 8. April gibt die legendäre Broadway-Sängerin Patti LuPone ihr Solokonzert „Ein Leben in Notizen“, Erforschung von „Prüfsteinen und Reflexionen über sein Leben, als er in Amerika aufwuchs“. Und wenn Sie etwas Traditionelleres suchen, Yo-Yo Mama und sein Cello werden am 11. April die Hauptbühne betreten. Siebenundfünfzigste Straße! Es ist für jeden etwas dabei!
Beamer
Fotografie von Molly Matalon / AUGUST
Alternativer Rock
Seit der Auflösung von Sonic Youth im Jahr 2011 ist deren Mitbegründer die Koryphäe des Alternative Rock Kim Gordon, ist weiterhin beschäftigt, ausdrucksstark und offensichtlich cool geblieben – sie veranstaltete Ausstellungen ihrer Gemälde, schrieb Memoiren, machte ein Album mit einem professionellen Surfer und trat in einem Film von Gus Van Sant auf. Sie fand erst 2019 die Zeit (oder den Grund), ihr Debüt-Soloalbum „No Home Record“ zu veröffentlichen, und das war auch cool, als eine Art lauter, abgestumpfter Relaunch am Ende ihrer Karriere. Sein zweites Soloalbum „The Collective“, das diesen Monat veröffentlicht wurde und von Jennifer Egans Roman „The Candy House“ inspiriert ist, stärkt seine Legende nur mit industriellem Trap-Rock, der Gordons jahrzehntelange Noise-Erfahrung in moderne Kontexte stellt. Die kühnen Rhythmen und die improvisierte Gitarre des neuen Albums sind die Markenzeichen einer lebenslangen Radikalen, die sich immer noch auf dem Höhepunkt ihrer Kräfte befindet.Sheldon Pearce (Knockdown Center; 25. März.)
Über die Stadt
Podcasts
Als Gerald Ford 1974 nach dem Absturz von Richard Nixon die Präsidentschaft übernahm, äußerte er deutliche Zusicherungen: „Meine amerikanischen Mitbürger, unser langer nationaler Albtraum ist vorbei. » Aber die neue limitierte Podcast-Reihe “Erdrutsch,” Mit klangvoller Erzählung und hervorragendem Archivton enthüllt es, wie Fords Präsidentschaft den Beginn eines langen nationalen Albtraums markierte. Der frühere NPR-Reporter „Marketplace“ Ben Bradford konzentriert sich auf einen wenig berichteten, aber entscheidenden Moment: die republikanischen Präsidentschaftsvorwahlen 1976, als der betörende republikanische Hitzkopf Ronald Reagan die Bestürzung der Nation ausnutzte, um Fords Nominierung anzufechten. Lügen, Charisma, manipulativer Eifer, Paranoia gegenüber Kommunismus und Eliten: Es ist alles da, stört eine Rasse und bereitet die Bühne für viele weitere.Sarah Larson
Klassisch
Mit seiner verspielten Handlung und der Brobdingnagschen Orchestrierung ist Schönbergs Roman „Gurrelieder“ ist eine große Oper ohne Inszenierung. In vielerlei Hinsicht ist das eine Erleichterung: Sowohl die Geschichte als auch die Musik sind offensichtlich Wagner zu verdanken, aber während Ersteres, einer dänischen Legende entnommen, ans Lächerliche grenzt, kann Letzteres erhaben sein. Schönberg wurde später für seine abstrakt-akademische Musik bekannt, die auf einem von ihm mitentwickelten Zwölftonsystem basiert; In diesem frühen Werk illustriert ein chromatischer Ton der Spätromantik die Geschichte von König Waldemar (gesungen von Dominic Armstrong) und seiner geliebten Tove (Felicia Moore). Léon Botstein dirigiert das American Symphony Orchestra, eine Solistengruppe und einen großen Chor mit insgesamt mehr als zweihundert Interpreten.Fergus McIntosh (Carnegie Hall; 22. März.)
Tanzen
Fotografie von Christopher Duggan
So anspruchsvolle Popsongs wie die von Burt Bacharach verdienen eine ebenso anspruchsvolle Choreografie. In „The Gaze of Love“, am BAMDER Mark Morris Tanzgruppe wendet seine unberührte Musikalität auf „Walk on By“, „I Say a Little Prayer“ und ein Dutzend anderer Bacharach-Perlen an, live gespielt in leicht salzigen Arrangements von Ethan Iverson und mit einem würdigen Dionne Warwick-Stellvertreter in Marcy Harriell. Morris behandelt die Worte von Hal David wie den Text einer Barockoper und fordert seine Tänzer auf, die Worte zu spielen und diese Gesten zu Tanzphrasen zu kombinieren, die sowohl die Lebendigkeit als auch die blaue Stimmung dieser Röhren einfangen.Brian Seibert (Howard Gilman Opera; 20.–23. März.)
Theater